夜风里的锅庄

傍晚，在林芝市中心步行街中心广场旁坐下，看市民们围在一起，跳锅庄舞。圈子越跳越大，鼓点像潮水推着脚步。我就那样看了一晚。

我细细端详从我面前跳过的舞者，发现每一位都有自己的特点。一位穿白衬衫的大叔，跳得很庄重，一招一式，一丝不苟；一些小伙子，就跳得很夸张，很有点想表现自己，吸引大家注意力的意思；一些姑娘，画了淡妆，衣着整齐，举手投足之间，即不招摇，也不拒人于千里之外，拿捏得恰到好处；一位长头发的大哥，身宽体胖，动作幅度不大，但总能踩在点子上；一个穿着蓝色旗袍的小学生姑娘，非常认真地跟着前面的姐姐，很标准地做着各种动作。

大家的共同点是：放松、自在，呼吸和鼓点对齐，沉浸在一摇一摆之间，看不到烦恼。有人冷静严肃、有人兴高采烈，但大家都不着急，跟着音乐的节奏起舞，自然，开心。从衣着来看，他们就是步行街附近的住户、店员、我们每天遇到的普通人。加入这个大圈子，跟着音乐，跳起来后，他们似乎就能忘记时间、工作、生活中的烦恼。看来锅庄舞也有遗忘码头的效果。

这种跳舞的方式和效果和藏传佛教理念和实践有关。藏传佛教修行的核心是清净身口意，让人的身心归于当下，与他人和自然和谐共处，而锅庄正把身、口、意连在了一起：

• 身的修行：跳舞时身体与节奏和人群协调一致，不快不慢，有节有度。这种节奏性的身体活动能安抚内心，提升觉知，净化烦恼。
• 口的修行：锅庄常伴随着唱诵，歌词多与赞美自然、佛法、祖先或祝愿众生幸福相关。唱诵也是一种“口业”的修炼，与念诵咒语相似。
• 意的修行：随着旋律、手势、脚步，一圈又一圈地旋转，会让一个人思绪渐止、身心归一，这正是禅修的状态。人我界限也在圆圈中被模糊，变成一个共同的能量场 —— 这就是一种无我的体验。

锅庄在精神上的意义，还在于它是一种“共修”的形式。在藏地，很多佛教活动并不是静静地一个人完成，而是在集体中修行，在唱、跳、转经、风马飘扬中完成心灵的净化。跳舞，是人们日常生活中与天地、神明、祖先沟通的一种自然方式。

因此，在藏族文化里，锅庄不是为了表演，而是为了和谐、敬畏和归一。在雪山下跳舞，就是在山河间修心。和大家一起跳舞，就是自然、喜悦地修行。

可是，生活是艰辛的。这些跳舞的人们，每天一定都很忙，忙着谋生，越来越卷，为什么还这么享受跳舞？生活是艰辛的，尤其在高原、在林芝，在偏远的藏地，物质条件、医疗、交通、气候……都不轻松。但我看到的这些藏族人，在寒冷的空气里、粗粝的土地上，依然笑着、跳着、唱着，似乎没有什么能压垮他们。为什么？

首先，他们的世界观，不一样。在藏族文化里，人活着，不只是为了赚钱、拼搏、赢。他们从小就听长辈说：“一切都是因缘，一切都会变化。” 他们知道：今天有太阳，就跳舞；今天有水喝，就感谢；今天能和亲人围在一起，就已经圆满。他们相信的佛法告诉他们：“活着是修行。” 所以劳动是修行，牦牛也是菩萨，笑着跳舞，也是功德。

其次，他们的生活节奏，不一样。我们生活在一个“越快越好”的世界：多快能升职？多快能还贷？多快能变好？而他们生活的节奏，跟着风，跟着经幡，跟着心跳。跳锅庄，不是为了表演给谁看，而是：这是他们和自然、和祖先、和神明对话的一种方式。他们没有“为什么要跳舞”，就像我们不会问“为什么孩子笑”——因为这是活着的一部分。

最后，他们认定的自由，和富不富无关。我们以为有了钱就会轻松，但常常发现越来越忙、越来越卷。而他们可能没有那么多选择、没有那么多财富，却依然能找到一种深刻的自由。那是一种：“无论生活给我什么，我都可以跳起来，把它跳出去”的自由。是一种从苦难中练出的轻盈。

因此，他们不是因为生活轻松才跳舞，而是因为生活艰难，所以更要跳舞。他们跳舞，是为了告诉自己和世界：“我还在，我还笑得出来，我还爱这个世界。” 而这，可能比我们想象的勇敢，也更接近真正的幸福。

是的，“人生的八苦”如影随形，再美的尘世仙境也无法避免生老病死、爱别离、求不得等苦楚。藏族朋友早就认识到了这一点，因此，更要跳舞。

我把这些分享给 Kassy，然后把目光投向广场上还在跳动着的人群。

我们也来跳吧？Kassy 说。

好，我答道，拉着 Kassy 的手，加入到人群中。